Superman 1: dlaczego ten film zmienił historię kina

Wprowadzenie

Wydany w grudniu 1978 roku Superman 1 z Christophera Reeve'a to znacznie więcej niż zwykły film superbohaterski. Kładzie podwaliny pod nowoczesny gatunek i po raz pierwszy dowodzi, że postać z komiksów może być traktowana poważnie w kinie, niesiona przez ambitną produkcję, prestiżową obsadę i wyrazistą wizję artystyczną.

W czasach, gdy adaptacje komiksów ograniczały się do tanich seriali telewizyjnych, zakład Richarda Donnera i duetu ojciec–syn Salkind (Alexander i jego syn Ilya) był odważny: uczynić z Supermana pełnoprawne dzieło kinowe, z budżetem, aktorami i powagą wielkiej hollywoodzkiej produkcji. Zakład zostanie wygrany, a rezultat trwale zmieni sposób, w jaki branża podchodzi do bohaterów komiksowych. Aby umieścić ten film w szerszym kontekście, nasz kompletny przewodnik po wszystkich filmach o Supermanie chronologicznie śledzi każdą adaptację od 1978 roku do dziś.

Ponad czterdzieści pięć lat później ten film pozostaje absolutnym punktem odniesienia dla wszystkich reżyserów, którzy przyszli po nim, od Tima Burtona po Sama Raimiego, od Christophera Nolana po twórców Marvel Cinematic Universe. Zanurzyć się w Supermanie 1 to odwiedzić na nowo moment, w którym kino superbohaterskie stało się dorosłe.

Superman 1 (1978): prezentacja filmu

Wyreżyserowany przez Richarda Donnera, Superman: The Movie opowiada o narodzinach, wygnaniu i przyjęciu przeznaczenia przez Kal-Ela, wysłanego z Kryptona na Ziemię przez rodziców tuż przed zniszczeniem ich planety. Film obejmuje całą historię genezy bohatera, od białych, kryształowych scenerii Kryptona po tętniące życiem ulice Metropolis, przez spokojną farmę Kentów w Kansas.

Film wyróżnia się przede wszystkim ambicją narracyjną. Tam, gdzie klasyczny blockbuster zadowoliłby się zwartą intrygą, Donner postanawia nie spieszyć się. Niemal godzinę poświęca młodości Clarka Kenta, zanim Superman w ogóle pojawi się w kostiumie. Ta konstrukcja nadaje postaci emocjonalną głębię niespotykaną w filmie tego gatunku.

Drugim znakiem rozpoznawczym filmu są jego środki techniczne. Efekty specjalne, nadzorowane przez Roya Fielda i Dereka Meddingsa, były rewolucyjne jak na tamte czasy: lot Supermanaw szczególności zrealizowano dzięki systemowi łączącemu niebieskie tło, uprzęże z projekcją frontalną i niespotykane techniki optyczne. Hasło promocyjne „You'll believe a man can fly” doskonale oddaje dokonany wyczyn techniczny. To także w tym filmie mityczne logo S Supermana znajduje swoją ostateczną formę filmową, którą przejmą i będą stylizować wszystkie późniejsze adaptacje.

Christopher Reeve: idealne wcielenie Supermana

Gdy w latach 1976–1977 produkcja szuka głównego aktora, pojawiają się setki nazwisk. Robert Redford, Burt Reynolds, Sylvester Stallone, James Caan, a nawet Arnold Schwarzenegger są brani pod uwagę lub sondowani. Ostatecznie rolę dostaje młody nowojorski aktor teatralny, niemal nieznany szerokiej publiczności: Christophera Reeve'a, dwudziestoczteroletni, szczupły i wysoki. Aby zrozumieć, dlaczego jego interpretacja pozostaje do dziś absolutnym punktem odniesienia spośród wszystkich aktorów, którzy nosili kostium, nasz artykuł porównujący wszystkich aktorów Supermana według pokoleń umieszcza jego rolę w perspektywie.

Aby fizycznie wcielić się w postać, Reeve poddaje się intensywnemu programowi treningowemu pod okiem Davida Prowse'a, który grał wówczas Dartha Vadera w Gwiezdnych wojnach. Przybiera blisko piętnaście kilogramów mięśni, przekształca sylwetkę i przyjmuje postawę o imponującej fizycznej obecności. Ale prawdziwy popis jego interpretacji tkwi gdzie indziej: w zdolności wcielenia się w dwie odrębne postacie.

Jego podwójna gra opiera się na doskonałym kontraście:

• Superman charyzmatyczny, prawy, spokojny i uspokajający, którego sama obecność budzi zaufanie i autorytet
• Clark Kent niezdarny, przygarbiony, niepewny i dyskretny, którego nikt nigdy nie podejrzewałby o zdolność uniesienia samolotu jedną ręką

Przemiana dokonuje się przez tysiąc szczegółów: ustawienie ramion, ton głosu, rytm spojrzenia, sposób chodzenia. Reeve wyjaśniał, że zbudował Clarka Kenta na podstawie dokładnych obserwacji nieśmiałych ludzi, których znał, a dla Supermana szukał spokojnej szlachetności inspirowanej wielkimi klasycznymi postaciami heroicznymi. Rezultat działa tak dobrze, że ta podwójna gra stanie się absolutnym punktem odniesienia dla wszystkich kolejnych pokoleń aktorów, którzy przejęli rolę.

Tragicznie, historia Christophera Reeve'a zostanie naznaczona w 1995 roku wypadkiem jeździeckim, który uczyni go tetraplegikiem. Jego walka o badania nad urazami rdzenia kręgowego, aż do śmierci w 2004 roku, dodaje ludzki i inspirujący wymiar legendzie zbudowanej już przez jego rolę w Supermanie.

Aby nosić na co dzień filmową estetykę zapoczątkowaną przez Reeve'a, nasz sklep proponuje pełny wybór przebrań Superman oraz ubrań Superman , które oddają hołd designom filmów ze wszystkich er.

Streszczenie i główne tematy

Film jest zbudowany w trzech wyraźnie odrębnych aktach, co nadaje mu niemal mitologiczną strukturę narracyjną.

Akt pierwszy: Krypton. Na rodzinnej planecie Supermana Jor-El (grany przez Marlona Brando w prestiżowym występie, który uzasadniał wówczas historyczne honorarium) próbuje ostrzec Radę przed rychłym upadkiem ich świata. Zignorowany, postanawia wysłać syna Kal-Ela na Ziemię w kryształowym statku. Ta otwierająca sekwencja, lodowata i uroczysta, nadaje filmowi operowy rozmach od pierwszych minut. Aby głębiej poznać cywilizację kryptońską i to, co poprzedziło jej zniszczenie, nasz artykuł wszystko o Kryptonie śledzi pełną historię rodzinnej planety bohatera.

Akt drugi: Smallville. Statek ląduje na polach Kansas, niedaleko fikcyjnego miasteczka Smallville, gdzie Jonathan i Martha Kentowie przygarniają dziecko. Śledzimy młodość Clarka, jego wątpliwości, odkrywanie mocy i śmierć przybranego ojca. To w tej części, skąpanej w złotym świetle amerykańskiego Środkowego Zachodu, Clark otrzymuje moralne dziedzictwo, które poprowadzi Supermana: odpowiedzialność, pokorę, służbę innym.

Akt trzeci: Metropolis. Dorosły Clark osiedla się w mieście, zostaje dziennikarzem w Daily Planet w Metropolis, poznaje Lois Lane i po raz pierwszy pojawia się jako Superman podczas spektakularnej akcji ratunkowej. Zagrożenie ze strony Lexa Luthora nabiera kształtu, a film rośnie w siłę aż do rozwiązania o planetarnej stawce.

Poprzez tę strukturę film eksploruje głębokie tematy, które daleko wykraczają poza gatunek:

• Odpowiedzialność związana z mocą i świadomy wybór służenia zamiast dominowania
• Dziedzictwo i tożsamość, między biologicznymi wartościami kryptońskimi a ludzkim wychowaniem przybranych rodziców
• Nadzieja i sprawiedliwość jako czynne zasady, a nie tylko abstrakcyjne ideały
• Dwoistość bohatera, zdolnego być nadzwyczajnym, nie przestając być ludzkim

Superman nie tylko walczy ze złem, staje się symbolem dla ludzkości. Ten filozoficzny wymiar, potraktowany przez Donnera poważnie, radykalnie odróżnia film od superbohaterskich produkcji, które go poprzedziły.

Lex Luthor, kultowy złoczyńca

Grany przez Gene'a Hackmana, wówczas już nagrodzonego Oscarem za Francuski łącznik, Lex Luthor wnosi do filmu nutę zarazem groźną i ironiczną. Hackman, zamiast grać klasycznego lodowatego złoczyńcę, stawia na Luthora cynicznego, teatralnego, pewnego siebie, który wyraźnie czerpie przyjemność z własnego kryminalnego geniuszu.

Jego plan wywołania potężnego trzęsienia ziemi na uskoku San Andreas, by zatopić Kalifornię w Pacyfiku i zostać właścicielem ogromnego pasa ziemi powstałego w ten sposób na wschodzie, pokazuje realistyczną i cyniczną wizję zła: Luthorem nie kieruje zemsta ani szaleństwo, lecz potwornie nieproporcjonalna żądza zysku z nieruchomości. Ta wykalkulowana banalność zła czyni go tak skutecznym dramaturgicznie. Aby poznać pełną drogę postaci i zrozumieć, dlaczego pozostaje najbardziej emblematycznym przeciwnikiem Człowieka ze Stali, nasza pełna analiza Lexa Luthora oraz nasz ranking najgroźniejszych przeciwników Supermana to niezbędne punkty odniesienia.

Hackmana otaczają dwaj wyraziści wspólnicy: Otis (Ned Beatty), niezdarny i wzruszający osiłek, oraz Eve Teschmacher (Valerie Perrine), kochanka Luthora rozdarta między fascynacją a poczuciem winy. To trio daje niektóre z najbardziej pamiętnych sekwencji filmu, w których humor nigdy nie rozmywa realnego zagrożenia, jakie stanowi Luthor.

Interpretacja Hackmana na długo ustali standard filmowego Lexa Luthora. Wszystkie późniejsze wersje, aż po Kevina Spaceya w Superman Returns i Jessego Eisenberga w Batman v Superman, będą, świadomie lub nie, dialogować z tą założycielską interpretacją.

Muzyka Johna Williamsa: legendarny temat

Gdyby z filmu, poza głównym aktorem, miała zostać w pamięci jedna rzecz, byłby to zapewne jego temat muzyczny skomponowany przez Johna Williamsa. Wydana w grudniu 1978 roku, czyli osiemnaście miesięcy po jego temacie do Gwiezdnych wojen, partytura Supermana należy do najsłynniejszych kompozycji w historii kina.

Główny motyw, wznoszący, perkusyjny i triumfalny, muzycznie oddaje samą ideę lotu i heroicznego rozpędu. Williams buduje swój temat wokół natychmiast rozpoznawalnej fanfary instrumentów dętych blaszanych, po której następują wzloty smyczków przywołujące bezkres nieba i duszę postaci.

Ta muzyka jest tak silnie związana z postacią, że wiele późniejszych produkcji bez wahania sięgało po nią lub ją cytowało, aż po film Jamesa Gunna z 2025 roku , który oddaje hołd tej muzycznej sygnaturze. Siła tematu tkwi właśnie w jego zdolności do przekroczenia pierwotnego filmu, by stać się dźwiękową tożsamością samej postaci Supermana, niezależnie od wersji.

Wpływ kulturowy i dziedzictwo filmu

Superman 1 (1978) to pierwszy film, który sprawił, że publiczność uwierzyła, iż człowiek może latać. Ten wyczyn techniczny, połączony z wielkim sukcesem artystycznym, wywarł ogromny i trwały wpływ na przemysł filmowy.

Wpływ filmu mierzy się na kilku poziomach:

• Bezpośrednia inspiracja dla wszystkich nowoczesnych filmów superbohaterskich, od Batmana Tima Burtona (1989) po Spider-Mana Sama Raimiego (2002), przez Avengers i trylogię Mrocznego Rycerza
• Światowy sukces krytyczny i komercyjny , który udowodnił studiom, że adaptacje komiksów mogą być poważnymi przedsięwzięciami przemysłowymi
• Status filmu kultowego do dziś nienaruszony, studiowany w szkołach filmowych i regularnie pokazywany na retrospektywach
• Uprawomocnienie gatunku : przed Supermanem 1978 komiksy uważano za materię dziecinną. Potem stały się prawomocnym źródłem inspiracji dla kina głównego nurtu

Dziedzictwo filmu rozciąga się także na sposób, w jaki aktorzy od tamtej pory podchodzą do ról superbohaterów. Fizyczna dyscyplina, dramatyczna precyzja i pokora, które Reeve wniósł do roli, stały się niepisanymi punktami odniesienia dla jego następców: Henry Cavill w Man of Steel, Brandon Routh w Superman Returns, Tyler Hoechlin w Superman & Lois i David Corenswet w Superman Jamesa Gunna — wszyscy na swój sposób uznali ten dług.

Szerzej, ten film przyczynił się do uczynienia z Supermana uniwersalnej postaci kulturowej, rozumianej i rozpoznawalnej daleko poza kręgami fanów komiksów. Czerwona peleryna, logo „S”, poza z pięściami na biodrach: cały ten wizualny słownik został skodyfikowany w światowej świadomości popularnej przez pracę Reeve'a i Donnera w 1978 roku. Aby celebrować to kultowe dziedzictwo u siebie, nasz sklep proponuje pełny wybór plakatów Superman, figurek Superman kolekcjonerskich oraz dekoracji Superman , które oddają hołd filmowym designom ze wszystkich er.

Karta podsumowująca

Nasz wybór produktów inspirowanych filmem

O aktorce grającej Lois Lane przeczytasz w naszym portrecie Margot Kidder.